g.dk

Samlet vurdering:

(3 i alt)

Hvad synes du?
Log ind for at give din vurdering

Lisbeth Bonde og Mette Sandbye

Manual til dansk samtidskunst

PRIS kr. 349,00 Leveres normalt inden for 1-7 hverdage	Antal Læg i kurv

Gemt på Min huskeseddel Kunne ikke tilføjes Min huskeseddel Tilføj Min huskeseddel

Om bogen

Pressen skrev

"En tiltrængt og meget kompetent oversigt og indføring i den unge danske samtidskunst" - Astrid la Cour, Berlingske Tidende

"Imponerende manual til dansk samtidskunst" - Ole Nørlyng, Weekendavisen

"De forener begejstring med faglighed og formår at åbne et svært tilgængeligt stof, dansk samtidskunst, for en bred læserskare." - Tom Hermansen, Jyllands-Posten

'Skulle det være kunst? Det ligner noget, ethvert barn kunne lave.' Sådan lyder det ofte, når talen falder på moderne kunst. To af landets fremmeste kunstkritikere har besluttet sig for at tage sagen i egen hånd og skrive den første danske introduktion til samtidskunsten. En brugsbog - lige til at putte i tasken før næste besøg på et kunstmuseum eller galleri.

Uddrag

BRUGERVEJLEDNING

Den danske kunstoffentlighed har længe manglet en bog om, hvad der er sket af nyt i dansk kunst i de seneste 15 år. Det er en rig periode i kunsthistorien med uhyre mange fornyelser, og det er en periode, hvor mange danske kunstnere er blevet berømte uden for landets grænser, eksempelvis Olafur Eliasson, Elmgreen & Dragset, Superflex og Tal R. Det skyldes en række forskellige faktorer, men især at kunstnerne begyndte at rejse ud i 1990érne, at de studerede på akademier i udlandet og opholdt sig i kunstmetropoler som Berlin, New York og London. Det skyldes også en målrettet indsats fra Kunststyrelsen (det tidligere Center for Dansk Billedkunst) samt at man på den evigt nyhedshungrende internationale kunstscene fik øjnene op for endnu en uopdyrket periferizone med potentialer, der kunne 'opdages', i form af den skandinaviske kunstscene. Det skyldes desuden det faktum, at Det Kgl. Danske Kunstakademi (i bogen ofte benævnt Kunstakademiet) i perioden har været en vigtig sparringspartner for den nye kunst og har spillet rollen som institutionel udklækningsanstalt for avantgardekunsten. Hvor avantgarden før 1980'erne stod i opposition til Kunstakademiet, er den i dag blevet en del af kunstinstitutionen.
    Samtidig er det en periode, hvor der er blevet nedbrudt mange grænser i forlængelse af det generelle opbrud fra alle gængse kunstkonventioner, som satte ind i 1960'erne. Yngre kunstnere arbejder i dag oftest på tværs af medierne, mange arbejder konceptuelt og installatorisk, og mange er uhyre teoretiske og historisk bevidste, ligesom man i de senere år også - som en genoptagelse af strømninger fra 1960-70'erne - har kunnet registrere en større optagethed af kunstens omgivelser. Ikke blot som en kritisk diskussion af kunstinstitutionen, men simpelthen som en samfundsmæssig og til tider politisk optagethed af den verden, kunstnerne lever i - globalt såvel som lokalt.
    Det er en verden, der ligeledes har undergået nogle temmelig radikale forandringer i den periode, som bogen omhandler. Murens fald i 1989 og den efterfølgende opløsning af hele Østblokdannelsen har bevirket, at det mentale verdenskort ser meget anderledes ud end det Øst-Vest-opdeling, som har domineret siden den kolde krig. I dag taler vi om 'den globaliserede verden', domineret af 'den globale kapitalisme' - dét som Hardt og Negri i deres indflydelsesrige bog af samme navn har kaldt 'Imperiet', ligesom en anden og ny polaritet har erstattet Øst-Vest-opdelingen, nemlig polariteten mellem den muslimske verden og det kristne Vesten. Ikke mindst efter 11. september 2001 rykkede denne nye konflikt helt tæt på, også på danskerne og den danske samtidskunst. Det er bl.a. nogle af disse globale samfundsforandringer, som den danske kunst har reageret på, på meget forskellig vis.
    Denne bogs forfattere har begge været udøvende kunstkritikere med særligt fokus på samtidskunsten i mere end 15 år. I den tid har vi oplevet, at antallet af kunstnere, kunstværker, museer, gallerier og - proportionalt hermed - publikum til den nye kunst er vokset eksplosivt. Alligevel støder vi ofte på den indstilling, at samtidskunsten er ubegribelig, og at den er en nichepræget og sekterisk beskæftigelse, der kun optager en lille skare af disciple. Manual til dansk samtidskunst er vores forsøg på at imødegå denne holdning.

Fra side 7-8.

Anmeldelser

"Kunstkritikerne Mette Sandbye og Lisbeth Bonde giver med deres nye bog en tiltrængt og meget kompetent oversigt og indføring i den unge danske samtidskunst (...) først og fremmest en indføring og rammesætning på værkernes præmisser. Men læseren får også en indføring i de respektive kontekster, og teksterne giver sig tid til at gå ind i den enkelte kunstners præmisser og praksisser. Der er således ikke tale om overfladebehandling og namedropping, men netop om en manual - og et redskab til at gå videre. (...) kort sagt så fungerer 'Manual til dansk samtidskunst' helt efter hensigten, og det er på høje tid, at der kommer en bog, der kan fungere som en øjenåbner og formidler af samtidskunstens relevans."
- Astrid la Cour, Berlingske Tidende

"Imponerende manual til dansk samtidskunst (...) Bogen er først og fremmest en samling på 65 værk-, kunstner- og kunstnergruppe-analyser. 65 spændende nedslag, hvor forfatterne med en bred rundhorisont som bagland er i stand til såvel at gå ind i det enkelte værk (...) ligesom de er på sikker grund, når det omtalte værk sættes ind i tværmediale og internationale sammenhænge."
- Ole Nørlyng, Weekendavisen

"Lisbeth Bonde og Mette Sandbye, kunstkritikere på Weekendavisen, har skrevet en guide, der tager læseren med på en oplysende tur gennem virvaret. De forener begejstring med faglighed og formår at åbne et svært tilgængeligt stof, dansk samtidskunst, for en bred læserskare."
- Tom Hermansen, Jyllands-Posten

Om bogen

Læs uddrag

Anmeldelser

1. udgave
Hæftet , 392 sider
ISBN: 9788702044508
Gyldendal 2006
Omslag: Camilla Jørgensen

Manual til dansk samtidskunst

Om bogen

Uddrag

Anmeldelser