g.dk

Samlet vurdering:

(0 i alt)

Hvad synes du?
Log ind for at give din vurdering

Jakob Levinsen

Klassisk musik

Alt hvad du skal vide når du lytter

PRIS kr. 299,00

Gemt på Min huskeseddel Kunne ikke tilføjes Min huskeseddel Tilføj Min huskeseddel

Om bogen

Ny, revideret og udvidet udgave af Levinsens roste bestseller Den store musik fra 1999.

Uddrag

Forspil

Denne bog handler om at lytte, og om hvad der er godt at have i baghovedet og mellem ørerne mens man gør det. Derfor er der også mange informationer om musik, der ikke er med her. De står under alle omstændigheder i så mange andre musikbøger i forvejen.
Først og fremmest er der ingen noder, selv om de bestemt er gode at kunne når det gælder klassisk musik, og det der ligner. De er bare ikke afgørende for om man kan høre noget. Man behøver heller ikke at kunne programmere for at høre techno, eller kunne læse for at gå i teateret. Der er heller ikke meget der ligner en traditionel, fremadskridende musikhistorie fra gregoriansk sang omkring år 600 til ny musik fra i forfjor. En almen baggrundsviden af denne slags, med lyden slået fra, kan man allerede få talrige andre steder, ud fra både biografiske, stilistiske og socialhistoriske principper.
Noget tilsvarende gælder nuancerne i stilarter som barok (1600-1750), klassik (1750-1820), romantik (1820-1914), modernisme (1914-60), med adskillige flere. Også dem refereres der her kun til, når det er nødvendigt.
Årstallene kan diskuteres - og bliver det blandt fagfolk jævnligt - og det samme kan i vidt omfang hvilke komponister der hører til hvor. Musikken lyder ikke anderledes af den grund. Også komponisters biografi, stilarters udvikling og hvad deraf følger er i denne forbindelse nøjagtig så vigtige, som musikken selv gør dem, hverken mere eller mindre. Ligeledes er den mængde musikhistorie og musikteori man vil møde her, det der for mig at høre er værd at vide i denne forbindelse. Det vil sige når man hører efter.

Dette er først og fremmest en rejsefører, en guide til at opleve musikken. Af den slags, der både kan bruges til at orientere sig efter og læses for sin egen skyld fra den ene ende til den anden. Hvad enten man er på opdagelses- eller lystrejse, så har man et langt stykke ad vejen andet for øje, end hvordan landets sprog er skruet sammen, endsige detaljerne i dets historie.
Derfor er bogen opdelt i to dele. Den første er den generel rejsebeskrivelse ind i musikken, den anden er en række bud - mine - på hvad man kan finde, og hvad der kan være værd at være særligt på udkig efter hos en række komponister.
De er ikke udvalgt efter hvad der traditionelt er blevet anset for at være store eller små profeter i de sidste godt 400 års musik, efterhånden som de institutioner og måder at lytte og agere til nedskrevet musik på, vi kender, er opstået. De er derimod udvalgt som eksemplariske, som 39 forskellige bud på, hvordan man som lytter kan opleve og fortolke de samlede kunstneriske udsagn, som hver enkelt komponists karriere og værker er.
For det er komponisten og hvordan hans værk lyder, der sammen med udførelsen er det afgørende når man lytter til klassisk musik. Komponistens private biografi, samtidige historiske begivenheder og samfundsforhold kan være vigtigt baggrundsviden, men hvis musikken primært var bestemt af ydre forhold, personlige eller politiske, ville den næppe kunne blive ved med at gøre indtryk mange hundrede år efter sin tilblivelse.
Èns oplevelse af Beethovens sene værker som kunstneriske fænomener ændres ikke af, at man har læst om Wienerkongressen i 1815, Schuberts "Winterreise" bliver hverken et bedre eller dårligere værk af om man ved at han havde syfilis da han skrev det, og Richard Strauss' dobbeltbundede forhold til nazismen gør hverken fra eller til hvad angår hans svage 1930'er-værker. Det er musikken som kunstnerisk og menneskeligt udsagn, det gælder.

Fra side 9-10